Insgesamt stellen neun unterschiedliche Labels, Avantgarde Fashion Designer und Newcomer ihre neue Kollektion auf der .HBC Couture: Designer Scouts vor. Die ersten drei haben wir Euch bereits vorgestellt. Nun könnte ihr Euch auf die übrigen sechs freuen. Unterschiedlicher kann Mode nicht sein. Die Berliner Modeszene überrascht immer mehr das Fachpublikum und allen Trendsettern.
George Bezhanishvili
Der in Georgien geboren und aufgewachsene Bezhanishvili ist sich durchaus bewusst darüber, was ihn in seinem Leben inspiriert. „Ich bin inspiriert von mir selbst – durch meine Vorstellungskraft mit der ich die Welt und ihre Kreaturen sehe. Indem ich über die Vergangenheit und Gegenwart nachdenke, erschaffe ich eine Zukunft, die mir erlaubt, meine Arbeit als ein persönliches, handschriftliches Tagebuch zu präsentieren. Das kleinste Detail aus dem alltäglichen Leben, ein Fremder, der an mir vorbeigeht, eine Sammlung an wundervollen kleinen Momenten, ein bisschen von jedem um mich herum – all das erinnert mich an eine Zeile aus Goethes Tragödie Faust: ‚Verweile doch, du bist so schön.‘“
Manuela Baumgartner
Manuela Baumgartner (geboren 1983 in Österreich) studierte Mode an der Modeklasse der Universität für Angewandte Kunst Wien, unter der Leitung von Raf Simons und Veronique Branquinho. Nach ihrem Abschluss 2008 arbeitete sie ein Jahr lang im Londoner Atelier von Marios Schwab. 
Seit 2009 lebt sie wieder in Wien und erhielt im selben Jahr ein Stipendium des Ministerium für Kunst und Kultur sowie eine Projektförderung von unit f. Im Juli 2010 präsentiert sie ihre erste eigenständige Kollektion im Rahmen der Fashion Week Berlin. Baumgartners Arbeit plaziert sich im Women’s Wear Prêt-à-porter Sektor und ist beeinflusst von klaren puristischen Silhouetten gepaart mit wild-romantischer Natürlichkeit, akzentuiert durch traditionelle Handarbeitstechniken.
Spring Summer 2011 erfindet eine Welt paradiesischer Kreaturen und bereichert sich an fantastischen Mythen der Verschmelzung zwischen Mensch und Tier zu märchenhaften Wesen. Die Kollektion basiert auf dem inneren Konflikt des Menschen zwischen urbanem Umfeld, technischem Fortschritt, Konsum, Gier nach beruflichem Erfolg und sozialem Aufstieg, und der Sehnsucht nach seinen urprünglichen Grundbedürfnissen und dem Wunsch der Wiedervereinigung mit der Natur. lebewesen, mit abgestumpften instinkten… unterdrückten intuitionen… im ständigen widerspruch mit sich selbst. dennoch bereit seine natur wieder zu erkennen… seine umwelt wahr zu nehmen… sein umfeld… sich selbst. der menschliche geist erschafft, die menschliche hand erweckt… neue fremdartige kreaturen… existenzfähig… veränderung der schöpfung… technische konstruktionen dienen als prothesen…abstraktion… verschmelzung… melieren und isolieren. die nacktheit der geburt… flügel, krallen und pelz…
Website: www.manuelabaumgartner.com
Christine Neder
Jungdesignerin Christine Neder ist voller Ideen und Visionen und füllt ihren Alltag mit entsprechend vielen Projekten. Aktuell berichtet sie auf ihrem Blog sympathisch offenherzig von ihrem Alltag und veröffentlichte ihr eigenes Modemagazin Paerfect. Die Verbindung zwischen Mode und Bloggen war auch der Fokus bei der Präsentation ihrer Abschlusskollektion. Nebenbei arbeitet Christine Neder als freie Journalisten und Stylistin für Photoshoots. Dem nicht genug, entwarf sie eine extravagante Perückenkollektion, die sie ihm Rahmen .HBC Couture: Designer Scouts Events präsentieren wird.
Mikenke
Kann Mode mathematisch sein? Das junge Eco Fashion Label MIKENKE präsentiert sich während der Berliner Fashion Week 2010 erstmals mit einer Show bei den .HBC Couture: Designer Scouts der Öffentlichkeit. Die Designerinnen Tina Luther und Rosa Gröszer bezeichnen sich selber als Mode-Mathematikerinnen. Ihre gemeinsame Debüt Kollektion SIX SIDED BLOOM hat sich der geometrischen Ästhetik des Sechsecks verschrieben. MIKENKE ist ein aufstrebendes Eco Fashion Label mit der Vision, zeitgemäße Mode mit Respekt für Mensch und Natur zu entwickeln. Die Designerinnen Tina Luther und Rosa Gröszer lernten sich an der Kunsthochschule Berlin-Weißensee kennen und entdeckten ihr gemeinsames Faible für eine mathematische Herangehensweise an die Gestaltung.
Für jede Kollektion steht eine andere geometrische Grundform Pate, die als Modul angeordnet, konstruiert, drapiert, zergliedert, gefaltet, gestrickt und gedruckt wird. Auf Basis einer handwerklichen Herkunft werfen die Designerinnen ein modernes Auge auf traditionelle Techniken, übersetzen diese, um sie mit in die Zukunft zu nehmen. Auf dem Weg dorthin wird der Herstellungsprozess in allen Entwicklungsstufen hinterfragt, um nachhaltig entwerfen zu können. Mikenke entwickelt Kleidung für selbstbestimmte, kosmopolitische Frauen und steht für einen zukunftszugewandten Stil, alterslos und von langlebiger Ästhetik. Es entsteht Kleidung mit durchdachter Schnittführung zwischen skulpturaler Großzügigkeit und einem sinnlichen Augenzwinkern ohne an Alltagstauglichkeit zu verlieren.
Website: www.mikenke.com
Moga e Mago
MOGA E MAGO als neu gegründetes Modelabel defiliert erstmals öffentlich beim .HBC Couture: Designer Scouts Event. Die beiden Designer vereinen ihre internationalen Erfahrungen aus Rom, New York City und Mexiko um 2009 nach Berlin zurück zukommen und ihre gemeinsame neue Modelinie zu lancieren. Die dabei entstehende High-end-fashion vereint unterschiedlichste gegensätzliche Elemente zu einem unverbraucht, filigranen und modernen Schlüssel zu einer hedonistischen Sichtweise im Factory-Style. MOGA E MAGO verwandeln Elemente aus übertriebenem Luxus, BDSM und minimalistischen, raffinierten Materialien zu einer Kollektion von must-have Accessoires, wie shoulder-pieces, head-pieces, harnesses und Taschen, die jeden Alltags-Look aufzuwerten vermögen. The collection shown is just a taste of things to come.
Website: www.mogaemago.com
Elleven
11 = 10 + 1. Somit steht die 1 nicht nur für das Individuum, sondern auch für die Gruppe. Dieser Gedanke ist eine Metapher für ELLEVEN und seine Kollaborateure, die für eine endlose Adaption steht. Die Design-Philosophie von ELLEVEN setzt sich aus vielen Elementen der Bildhauerei zusammen, die in einem intimen, jedoch auch berechnenden Dialog mit dem menschlichen Körper stehen. ELLEVEN manipuliert scheinbar vertraute Konstruktionen und wandelt sie in einzigartige Formen, die den Körper in subtile, vielfältige und übergangsartige Texturen, Schattierungen und Silhouetten hüllen.
Min Lee, Begründerin und Designerin von ELLEVEN, studierte Kunst mit Fokus auf Textilien in Seoul, bevor sie nach New York zog, wo sie ihren Abschluss in Modedesign machte. Nach ihrem Studium arbeitet sie sofort für so angesehene Designer wie Zero Maria Cornejo und Rogan. Durch ihre Herkunft und Wahlheimat, die unterschiedlicher nicht sein könnten, erschafft sie mit ihrer Arbeit einen Hybrid aus kulturellen und sozialenElementen, die zueinander im ständigen Gegensatz stehen. Ihre Frühjahr/Sommer 2011 Kollektion mit dem Titel „Episodes of momentary abstraction in between“ wird in Zusammenarbeit mit dem interdisziplinären Design Studio TheGreenEyl und EmilFutur auf dem .HBC Couture: Designer Scouts Event präsentiert.
Website: www.elleven.info
